要说最近最热门的影视作品，无疑是《权力的游戏》了。
特别是第三集的临冬城之战，人类与异鬼大军的最终决战，激烈惨厉的战局和苍凉悲壮的氛围，也掀起了最终季的第一波高潮。
战争戏一直是《权力的游戏》经典的重头戏，而对于一场精彩的战役来说，场面与情绪，都是不可或缺的要素。
最近，管虎导演的新作《八佰》发布的新预告，同样引起了一阵热议。
而它吸引包括我以及大部分观众的，也是其中的战争场面。
我们先来感受一下这款新预告：
看完之后第一感觉——
这太燃了吧！
预告一出，感觉夏天的味道越来越强烈了。
电影好不好看，或者是否值得期待，从预告片就能见识一二。
而《八佰》已经释出的两支预告片，都非常出色。
第一支先导预告，营造出一种严肃悲壮的氛围。
特别是白马奔驰的惊鸿一瞥，还有几分潇洒写意。
而看完全新预告，影片又给人带来了新的感觉，那就是——热血，硬核。
「硬核」这个词在最近一段时间，被提及的频率应该很高了。
然而，真正符合这一概念的作品却并不是很多。
《八佰》新预告中的硬核感，就来自于对战争正面写实的描写与刻画。
如果说之前的先导预告，是从军民周遭环境的角度去呈现电影故事的一部分，那么这版最新预告，则单刀直入地呈现出士兵的视角，用最直接的方式展示战场上的残酷和壮烈。
前一版预告中的白马再次抢镜，这一次镜头下它受惊的姿态，也反映出战况的激烈程度。
尤其是，其中全副武装的中国军人，面对敌军的枪林弹雨，用血肉高举旗帜的一幕，真的让人热血沸腾，又无比感动！
新预告片中逼真的战争场面以及其拥有的强大感染力，足以让电影《八佰》，从一众暑期档大片中脱颖而出。
这也让我对今年夏天的内地院线，有了更多的期待。
《八佰》的故事，取材自真实的历史事件，淞沪会战最传奇的一役——
四行仓库保卫战
1937年10月，国民党军队撤离上海，国民革命军第88师262旅524团团附谢晋元临危受命，死守位于闸北地区的四行仓库，与人数众多的日军激烈对战。
片名中的“八佰”，就是谢晋元团副对外宣布的中国守军的人数。
其实“八佰”并非实数，实际上谢晋元手下只有四百二十余人，但正是他们在日后成为了传奇。
“八百壮士”经历四天四夜的激战，成功阻截日军十余次的攻击。
从历史意义的角度来说，四行仓库保卫战以英雄们的壮烈牺牲守住对日反击的突破口。
而从电影角度来看，《八佰》将这段历史搬上大银幕的选择，无论是商业观赏性，还是故事的戏剧性，都足够吸引人。
坦白讲，战争电影的水准，在某种程度上也意味着一个国家电影工业的高度。
毕竟，这一类型对于人财物力，都有着更高的需求。
然而，战争片一直以来都是中国影坛比较缺乏，也少有出彩的电影类型之一。
所以这一次《八佰》将抗日战争中最重要，却经常被忽视的一大经典战役搬上大银幕的举动，可谓勇气十足。
这支新预告不负众望，以拙朴的画面再现了逼真惨烈的交火以及血肉横飞的战争。
简单来说，它给人最大的感触，就是身临其境的「浸入感」。
预告里的多重镜头，如同VR体验一般，带领我们每一位观看者，全方位进入到真实的历史时刻中。
《八佰》再现真实的上海战场，随着写实的镜头观众会有种亲临战争的感觉。空袭、巷战、遭遇战，镜头毫不吝惜地为我们展示战争残酷的一面，看得人头皮发麻。
除了视听方面的逼真效果，故事中一直渲染的敌众我寡的氛围更是无时无刻不在牵动着观众的情绪。
这里既有英勇无畏的交战，也有悲壮感人的牺牲。
正因此，预告中那句“八百人”的台词，更凸显出一种壮士许国的壮烈情感。
不到两分钟的预告，《八佰》已经将一部商业巨制的视觉冲击力和情感爆发力展露无余。
但要做到如此程度并非易事，短时间内将观众带入激烈的战况和临场情绪电影付出了极大的投入。
为了营造出以假乱真的临场效果，电影幕后1500人的制作团队付出了耗时499天的辛勤劳动。
主创在置景方面力图还原历史，并没有选择依赖后期特效，而是1:1地还原了当年四行仓库以及苏州河岸的租界风景。
可以说，这也是以往中国战争电影拍摄过程中，从未有过的壮举。
除了环境的布置与场景的搭建，剧组对群演以及服化道的安排，同样很“较真”：
每一位武行进组前都要经历7个月特殊且严格的军事化训练；
为了追求历史真貌，道具组针对不同职业不同角色定制上千件服装。
而每一件服装为达到逼真要进行砂洗石磨水洗日晒多重工序——
对细节的琢磨与钻研，不仅意味着主创对电影制作的赤诚与敬畏，也为影片的质量，增添了更多的保障。
《八佰》没有急于求成，而是选择先3D建模再勘景搭建，先拍摄试片，再开机运作。
《八佰》试拍片
《八佰》3D虚拟场景预览
影片耐心和细心的制作模式与流程，体现了出发达电影工业，应该具备的专业化程度。
另外值得一提的是，《八佰》全片采用了同《复联3&4》一样的ALEXA IMAX 摄影机拍摄，开创了华语电影乃至亚洲商业片的先河。
从产业的角度来看，《八佰》算得上是中国战争类型片中里程碑式的作品。
不过，“战争大片”满足不了它的野心，真正的里程碑来自超越对宏观战争的展现。
毕竟，影片的导演，是曾经排出过《斗牛》《杀生》以及《老炮儿》等佳作的管虎。
管虎一向以犀利先锋著称，在他以往的作品中，总是具备着对个体的观察，呈现他们拥有过的经历，解析他们遭遇过的困境。
所以，在他的电影序列中，并不缺乏令人印象深刻的形形色色的人物：
他们或是《斗牛》《杀生》中癫狂的村民；或是《外乡人》《民工》中平凡又充满挣扎的打工仔；或是《老炮儿》中充满情怀道义的六爷，虽然寻常但血肉丰满。
在《八佰》中，管虎依然延续了对个体的关注，以及真实的角色形象刻画。
这一点，从影片的先导预告也能看到：
草丛中，隐隐而动的人影；远处，硝烟弥漫的上海城——
接受上方指令被抓壮丁来到上海的士兵，即将面临一场无处可退的困守。
寥寥几个镜头，将角色的困境刻画得异常清晰。
个体求生，民族求荣——这之间的抉择与取舍，构成了影片巨大的戏剧张力和深邃的思想内涵。
有趣的是，正如片名，《八佰》对准的不是某几个特定的传奇人物，而是一群无名的民族英雄。
从影片的演职员表也可以看出，电影并不存在绝对的主角。相反，这是一部群戏，其中每一个人都拥有值得书写的价值。
比如杜淳饰演的团附，得知敌我悬殊的数量后依旧坚定果敢。还有王千源的饰演的战士，兵临城下之时王千源一句“怂瓜”在反差中流露一身浩然之气。
还有预告片中为露面的姜武、侯勇等实力派角色都会是《八佰》令人的群戏组成。
演员们的角色或许在历史的记载中已经查不到姓名，或许他们只是教科书中的一段平凡无奇的描写，或许他们变成了抗日战争中的伤亡数字，但正是这些无名英雄用血肉筑起的防线，才谱写出了最热血激昂的时代挽歌。
战争题材的商业类型片元素，与导演作者化风格的共同加持下，影片变得更具看点，也收获了更多生命力。
其实，《八佰》不是管虎第一次涉猎抗日题材，之前入围金马奖七项提名的电影《斗牛》，以及集结了黄渤、刘烨、张涵予三位影帝的《厨子戏子痞子》，都借用过这一历史背景展现中华民族的顽强精神。
《厨子戏子痞子》
不同的是，以往的两部作品，都拥有一定戏剧化的成分。
而这次的《八佰》却是基于史实的改变，内容风格也更偏向于纪实。
但纪实风没有锁住《八佰》的视角，而是全方位地展现了战争中的人性。
四行仓库保卫战的传奇，不只在于中国军人以少抵多的热血壮举，也是因为战役所在的地理位置，也非常的微妙。
四行仓库位于上海闸北地区，比邻苏州河，是重要的战略地区。
与仓库仅隔一条苏州河的，是另一侧隔岸观火的公共租界。
特殊的地理环境为《八佰》创造了得天独厚的戏剧化视角——
四行仓库保卫战是一场独一无二的，有观众亲眼见证的战役。
影片的第一支预告，就构建出了“一畔地狱，一畔天堂”的历史奇观：
残酷的战场与繁华的租界只有一河之隔，对岸的民众中，有上海市民，有闸北难民，有英国军队，也有来自世界各地的记者。
这些“观众”汇聚成一个特殊的战争旁观者的视角，有人投去关切，有人报以冷漠。有人做逃兵，也有人成为英雄。
而所有的“注视”，也为影片提供了丰富的人性解读空间。
事实上，对人性的挖掘，也常见于经典战争电影中。
《拯救大兵瑞恩》的震撼，不仅是对诺曼底登陆写实的刻画，战争中大兵们自我牺牲的人性光辉，才是影片得以经久不衰的秘诀。
《血战钢锯岭》身临其境的战斗场面，固然呈现了影史中最令人难忘的一幕，但真正令影片受到褒奖的，也是主人公贯穿故事始终的人道主义精神。
而诺兰导演的《敦刻尔克》则更加明显，大撤退行动中，战争画面沦为电影的“配角”，甚至敌人都未曾露面。
但或许没有一位观众的内心，不会为其中士兵的命运牵动，不会为英雄的壮举感到热血沸腾。
优秀的战争片，虽然都在讲述战争的严酷与艰难，而本质，却都聚焦于对人性的探索。
在这一层面，《八佰》中以小见大的人物群像，也赋予了影片足以追赶前辈的独特潜质。
之前，《八佰》已经宣布7月5日上映。
这一档期，其实也有着纪念“七七事变”——也是八年抗日战争开端——的特殊意义。
岁月长河，历史足迹不容磨灭；时代变迁，英雄精神熠熠发光。
影片的上映，也唤醒了人们对曾经那段坚苦卓绝，却时刻闪耀着人性光辉的时期的记忆，让我们始终铭记历史中还有这么一群人，为国家的荣誉和人民的福祉，献出自己的生命。
管虎导演曾经在采访中提到，制作《八佰》的过程“不太像拍电影，但是也可能这就是真的在拍电影”。
没错啊，《八佰》或许就是国产电影真正迫切渴望的作品——
它既代表了中国电影工业的新高度，又始终提醒人们和平年代的英雄情怀。
从一定程度上，《八佰》代表着激发民族情怀影片的新格局。
事实上，最近几年也不断涌现出风格类似的电影，比如《红海行动》，比如《战狼》，甚至是今年春节档的《流浪地球》。
这几部电影，无一例外成为了各自档期称霸的院线爆款。而它们的共同点，在于成功激发出了观众的民族自豪感，在票房和口碑方面，也取得了现象级的成功。
这些电影的成绩，似乎也让人看到了《八佰》的前路。
它会成为今年暑期档的第一大爆款吗？
也许答案，只有等影片上映后，才能揭晓了。
不过不管怎样，7月5日，我依然期待能够见证到中国战争类型片与电影工业化的新突破。
