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沈大凯:书画同源践行者 方寸之间满乾坤

导读:

        书画同源,是我国书法与绘画的总体特征。书法与绘画在表现形式方面,尤其是在笔墨运用上具有共同的规律性。书法的用笔是中国画造型的语言,离开了书法的用笔,就很难言中国画,从而,中国画本身带上了强烈的书法趣味,画作的线条、墨韵,处处都透露着抽象之美,流露出其独立的审美价值。

       书画家沈大凯很好地诠释了这一点。

  

       中国的书画不同于西洋各国。而中国传统的绘画和书法,却有很多相同之处,甚至于写中国字和画中国画,在用笔的方法上,简直如出一辙。中国人写字与绘画的“文房四宝”完全一样,文人又常在舞文弄墨之余作画,自然把书法的用笔带入画中。

  

       距今六七千年前新石器时代画在陶器上的图画如鱼、蛙、鹿、鸟、花叶、舞蹈等,是中国最早的绘画作品。最早的象形文字,就是用线条画成的一幅幅小画,后来才演变为现在使用的汉字。正因为绘画和写字都用同样的工具,并且都是以线条为主,故有“书画同源”之说。

  

       在中国书法与绘画史上,自古以来就有着“书画同源”之说法。因为两者之间虽异体但同质,之间的表现技法艺术审美等许多基本因素都是一脉相通的,且刚起源时俱是人们记载情感和思想的一种手段。早在唐代,张彦远就在《历代名画记·叙画之源流》中说:“颉有四目,仰观垂象。因俪鸟龟之迹,遂定书职业生涯规划范例字之形。造化不能藏其秘,故天雨粟;灵怀不能遁其形,故鬼夜哭。是时也,书画同体而未分,象肇始而犹略。无以传其意,故有书;无以见其形,故有画。”此是为我国最早的“书画同源”释说。

  

       沈大凯,河北保定人,中国书画家协会会员,中国文化艺术研究会理事,内蒙古书协会员,内蒙古美协会员,内蒙古青少年书画协会副会长。

   

       其作品曾参加北京、湖南、浙江等十多省地举办的书画展,均入选、参展、获奖,其中获第五届“金鼎奖”全国书画大展金奖;“八大山人”杯书法一等奖;中央国家机关分会“08全国书画艺术大展赛”一等奖;第三届“唐诗宋词世界华人”书画展特等奖;“井冈山会师八十周年”书画展金奖;第五届“盛世中华”杯金奖;第二届“中国梦”金奖;中国首届“滕王阁杯”文学艺术大奖赛书法一等奖;入选首届“孔子文明杯”名家书画作品邀请展。中国书画信息网签约书画家,2015年作品入编《中国书画500强》并授予百佳人物荣誉称号,部分作品被滕王阁、五台山、广东观音山等地收藏。自作联入选野三坡旅游区碑林。2016年在内蒙古美术馆举办个人书法展。

  

       综观沈先生的书画作品,对书画同源是最好的诠释,方寸之间满乾坤,尺幅当中万壑雷。浓似春云淡似烟,参差绿到大江边。斜阳流水推篷坐,翠色随人欲上船。

  

       沈先生的作品既有小桥流水,又有大江东去;既有平沙落雁,也有大漠孤烟;美感参差其间,厚重弥留久远。曾有业内人士指出,若论现代书画作品的艺术价值与收藏价值,沈先生的作品应该是很好的选择,在沈先生这里,书画同源得到了完美的诠释,有着潜在的提升价值。素练风霜起,苍鹰画作殊。奴身思狡兔,侧目似愁胡。绦镞光堪摘,轩楹势可呼。何当击凡鸟,毛血洒平芜。
  沈先生的书画作品可近观,可远眺,一股清流弥漫其间,预计未来会有很高的艺术价值。

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