近日，光影平面油画创始人、艺术家于江先生创作的作品《盛世东方》，被中国美术馆正式收藏并颁发收藏证书。这不仅是对艺术家个人数十年艺术探索的最高褒奖，也标志着其独创的“光影平面油画”这一融合东西方美学的全新艺术形式，获得了国家最高艺术机构的权威认可。
独创艺术：融汇东西的视觉革新
于江先生出生于北京，丰富的人生阅历与跨学科背景为其艺术提供了独特视角。历经三十余载的研究与实践，他成功开创了“光影平面油画”。这一形式深度整合了国画的意境美学与油画的笔触表现力，集写实、写意、写真于一体，在构图、形体、色彩与肌理上进行了大胆创新。其作品最引人注目的特质在于创造了独特的“视幻艺术”效果，通过精准的光影操控，使画面在不同光线条件下产生动态的抽象性、象征性与梦幻性视觉体验，实现了光、影、色的时空对话。
尤为值得一提的是，于江还将环保理念与科技元素融入创作，在部分作品中添加负氧离子净化科技成分，赋予艺术作品以“绿色环保”的当代符号，展现了艺术与科技、生态结合的前瞻性思考。
殿堂之路：从国际舞台到国家馆藏
于江的艺术成就早已获得国内外广泛认可，其作品被全球多家重要机构收藏，足迹遍布世界艺术殿堂：作品曾亮相法国卢浮宫世界非物质文化遗产艺术展并被收藏，亦被英国皇宫、韩国国会、印度王室、迪拜世界艺术中心等权威机构珍藏。在国内，其作品已被中华世纪坛世界艺术馆、上海博物馆、山东博物馆、海南省博物馆等多家省级以上博物馆及机构收藏，并入选国家级教材、城市年鉴，被卢沟桥抗日战争纪念馆、西柏坡伟人图书馆等具有重大历史意义的机构永久典藏。
此次《盛世东方》入藏中国美术馆，是其艺术生涯中又一个里程碑式的节点。中国美术馆作为代表国家收藏、展示中国美术经典作品最高艺术殿堂，此次收藏行为，无疑从国家层面肯定了光影平面油画新时代绘画艺术的艺术价值与学术地位。
时代价值：跨越边界的艺术语言
业界评论认为，于江的艺术价值在于他成功跨越了传统艺术门类的边界，将光影捕捉的即时性、真实性与油画材料的永恒性、表现力相结合，创造出一种既承载深厚东方哲学内涵，又具备强烈当代视觉张力的新艺术语言。他的作品，无论是描绘壮丽山河的《江山多娇》，还是铭刻历史记忆的《牢记使命》，都展现了艺术家对家国情怀的深刻表达与对时代精神的敏锐把握。
他的艺术创新，为传统绘画的当代转化提供了富有启发性的路径，证明了古老技艺与现代审美、科技理念可以和谐共生，迸发新的活力。正如法国华裔艺术评论家林玲女士所言，其作品“仿佛像璀璨的七色光，投进了我们的朝夕流年，令人心驰神往。”
随着《盛世东方》进入中国美术馆的永久收藏序列，于江所开创的这一艺术形式必将吸引更深入的学术研究与公众关注，在中国当代艺术的发展图景中，留下独特而鲜明的印记。
