徐一墨，字永斌，曾用名师空，师江。
历任中国国家画院《水墨研究》副理事长、文化部艺术品评估委员会于希宁作品鉴定委员、中国非遗备案中心主任、中国文联书画经营家协会副会长、山东省青年美术家协会副主席等职。现为学仁画院院长、沈学仁美术馆馆长。
幼从家族画家于希宁、沈学仁、沈光伟学，二十余年全面涉猎了书画产业各环节，业内称其为书画界的“编年史”。尤以5年之磨难，自嘲打通了书画的“任督二脉”。
徐一墨经常与著名画家张江舟、梁占岩、熊红钢、刘庆和、郑力、张宜等老师学习探讨书画艺术，擅将古为今用的思想，以书画作品来呈现，触及人们的工作乃至生活。每与书画界诸名家合作，锐意传播中国优秀传统文化之精髓，深受各界名家的一致好评。
作书画和作诗词一样，需要创作灵感，所谓灵感，即因某件事所触发的一种创作冲动。没有触发事件发生，很难有灵感，也很难创作出好作品，作诗词如此，作书画亦如此，在没有创作冲动情况下创作的作品，缺乏精气神，必然索然无味。
创作冲动并不是守株待兔似的等待发生，而是要主动去创造条件获得，通常这种冲动来自四个方面，美人美景美图和美文。当看见一位风情万种的美女，或一幅很美的美女图，或读到一篇有感染力的诗文时，往往很容易激发创作仕女画的冲动。当看见一处美丽的风景，或欣赏到一幅很美的山水画，或读到一篇好诗文时，也很容易激发创作山水画的冲动。所以，创作灵感的获得主要是多看多读多想。古人说读万卷书行万里路就是这个道理。
徐一墨曾说，我在作画时经常有这种感觉，就某种风格探索画一段时间后，就觉得老画那么一种风格很无聊，自感资源枯竭但又无法突破，于是就出去旅游，到了张家界，被武陵源的风光迷住了，激发了创作冲动，拍了几百张照片回来，又探索画彩墨武陵风光。后来，买到一本书介绍元代高逸画家倪瓒的画，又被这种高逸风格迷住了，激发起画高逸作品的冲动，于是又画了许多水墨逸品画。许多时侯，突然读到或想起一两句山水诗，也会激发创作冲动，根据诗的意境创作出作品，所以，我在作画时创作源泉不断，也习成了不拘一格多恣多彩的画风。
也许有人会说，这样不成杂家了吗，其实，学画就是采众家之长，各种风格各种笔法都熟悉一些，这对自己大有益处，真正见得多了，练得多了，懂得多了才能驾轻就熟，才能根据不同描画对象采用不同的笔墨表现方法去画，才能使作品传神，如果仅拘泥于一种笔墨表现方法，是很难去表现大千世界的风情万种的。
